« Hommage sportif, poétique et déjanté » (pour jeunes sportifs et non sportifs)

Raymond et sa sœur Jeannie rendent hommage à leur grand-père célébrant sa carrière et son palmarès de cycliste. Ils sont accompagnés de Fausto, musicien-pompier, véritable complice de voyage. Ensemble ils rejouent les courses de leur aïeul des plus célèbres « classiques » à la Grande Boucle du Tour de France.
Sur le plateau, tout un bric à brac prend (toute la !) place avec une avalanche d’objets qui racontent le chaos et l’ingéniosité des protagonistes : vielles télévisions, vieux maillots de champions, camera, jeux d’enfants, trophées, tourne disque, téléphone filaire, minitel…

La compagnie Monde à part invente un univers à la fois baroque, nostalgique et déjanté à la frontière du conte, du théâtre et de la « bidouille » manipulée !
L’épopée sportive d’un homme qui a tout « presque failli gagner ». Une aventure aussi tendre que passionnément drôle !

***** Séance complète ! *****

Pirouette Circouette se décline maintenant pour les tout-petits !

Une matinée tout en douceur « (grands) parents/enfants » pour une première venue au CIRC : rencontre artistique, temps d’éveil…
L’occasion pour les enfants de s’amuser et de se faire de nouveaux zamis et pour les plus grands de partager autrement un temps avec son (petit) enfant.

Pour ce Mini Pirouette, retrouvez la comédienne clown Julie Martin et ses bulles de savon, accompagnée de la conteuse Agnès Sabathé. Elles vous proposent un atelier partagé parents/enfants autour de jeux de coopération et d’entraide pour éveiller nos sens et notre imaginaire.

Dès 12 mois jusqu’à 4 ans.

Gratuit
**** inscriptions cloturées ****

Une radio gueule une chanson des Sleaford Mods, un bureau fume, des carnets s’empilent; il bouge tellement vite qu’il devient flou.

Il ne fait qu’accélérer. Accélérer à travers la vie comme une fusée à travers le vide – trouvant toutes les solutions de l’ingénieur pour diminuer la friction, dans un cirque de productivité absurde, joyeux et sinistre.

Il est nous, et nous, on est lui.

Auteur-interprète : Idriss Roca

Création lumière & Régie générale : Charlotte Eugoné

Complice créateur : Léo Rousselet

Regard (en coin) sur le texte : Vincent Roca

Regard Extérieur à la Mise en Scène tenu secret avant confirmation.

Accueils en résidence & Soutiens Financiers :

L’Espace Périphérique –  Mairie de Paris – Parc de la Villette ; Circa, Pôle National Cirque Auch Gers Occitanie ; Maison des Jonglages, Scène Conventionnée, Bondy ; ECL – École de Cirque de Lyon

Partenaires en cours de confirmation :

La Verrerie d’Alès, Pôle National Cirque Occitanie ; Centre Culturel Des Mazades, Toulouse

Ce spectacle performance assemble plus de mille plans braconnés dans des centaines de films hollywoodiens, au service d’une fable explosive et résolument politique.

BLOCKBUSTER est un O.V.N.I. théâtral. Cette pièce-film parodique a été réalisée à partir de 1400 plans puisés dans 160 films hollywoodiens.
De ce montage titanesque est né un blockbuster au scénario original entièrement réécrit par les soins du Collectif Mensuel.

Tandis que Mortier, le patron des patrons, lutte contre un projet de taxation des hauts revenus, une jeune journaliste dénonce les excès de la finance sur fond d’insurrection populaire.
Tous les ingrédients du blockbuster sont ici réunis : les héros manichéens, les courses poursuites, les explosions spectaculaires. Le Collectif Mensuel assure en direct, à vue et avec dextérité l’entière sonorisation : doublage des voix, bruitages « faits maison » et musique live. Rien n’est laissé au hasard et l’on découvre avec délectation ce laboratoire artisanal.

En plus d’être une performance scénique d’une précision redoutable, BLOCKBUSTER est une fable sur la violence de la classe dominante à l’égard du peuple où l’humour se conçoit comme un instrument de contestation. Irrévérencieux, anarchique, BLOCKBUSTER fait des étincelles, à tous les sens du terme ! Libérateur !

« Inédit en son genre, Blockbuster donne des frissons grâce à la justesse d’une critique qui agit comme une bombe à retardement sur les consciences. »
Cécile STROUK, Rue du Théâtre

« Joyeusement irrévérencieux, allègrement anarchisant, le scénario procède à un véritable jeu de massacre qui libère la parole des plus démunis et de ceux qui militent pour un monde meilleur. »
Michel Dieuaide, « Insurrection théâtrale », Les Trois Coups

Implanté à Liège depuis près de 15 ans, le Collectif Mensuel pratique un théâtre de sens, populaire, polymorphe et festif. Son équipe pose un regard effronté et ludique sur notre monde, convaincu que le théâtre reste un moyen des plus efficaces pour se saisir de thématiques sociétales complexes et les mettre à la portée d’un grand nombre de personnes.

Nous accueillons les jeunes pratiquant les arts du cirque au sein de leur établissement scolaire et leurs enseignant·es qui se retrouvent à Auch pour les rencontres académiques cirque de l’Union nationale du sport scolaire. L’occasion pour eux·elles se se rencontrer, d’échanger et de se produire en public sous chapiteau, dans les vraies conditions d’un spectacle !

Tout public, gratuit, sans réservation.

La Mal Coiffée reprend la parole contre toutes les dominations, coloniales, nationales, économiques, médiatiques…

Avec sa polyphonie et ses percussions, elle nous raconte nous, gens d’ici, ou plutôt gens vivant ici, en Languedoc, avec nos héritages et nos histoires particulières. Avec la langue occitane toujours debout, toujours chantante, toujours prête à clamer ses solidarités, et à se nourrir de toutes les émancipations et résistances populaires de par le monde.

Succédant à Roge, créé en 2021, le nouveau concert du groupe est d’une remarquable expressivité poétique, délivrant des chansons fières et ferventes, douces et intransigeantes – rouges de joie, d’indignation, de plaisir, de colère, d’exaltation, d’amour… Les voix peuvent jaillir sans le moindre ornement musical, au coeur profond du silence, ou, gagnant alors encore en amplitude, se mêler à d’ardentes pulsations et vibrations instrumentales.

Avec Rojas, La Mal Coiffée flamboie de tout son éclat et incarne l’insoumission avec une irrésistible force de conviction.

Spectacle accueilli dans le cadre du Festival Trad’Envie 2025.

*** Le concert initialement programmé de Ablaye Cissiko et Cyrille Brotto a été annulé et remplacé par ce concert de La Mal Coiffée.***

Les artistes du Cirque sans noms sont des anti-héros discrets et des trouble-fêtes. Ils créent un univers cinématographique sans paroles empreint de magie et de poésie ; un monde intemporel et mouvant qui brouille les frontières entre le vrai et le faux.
Tout en restant ancrée dans le présent, leur nouvelle création poursuit cette tradition pour célébrer l’histoire du cirque et celle de ses personnages singuliers issus de l’univers forain.
Avec son nouveau spectacle, le Cirque sans noms nous invite à plonger dans l’intimité de ces personnages et à découvrir leur quotidien en marge. Cet univers loufoque, proche des gens, touche au sensible recréant l’essence du cirque d’autrefois, celui des curiosités et de l’étrangeté. Une expérience unique où la poésie et l’émotion sont toujours au rendez-vous.

Projet coproduit par Circa.

Depuis de nombreuses années, Antonin Leymarie, fondateur du Magnetic Ensemble, étudie les percussions traditionnelles d’Afrique de l’ouest.
Avec Anima, il livre une forme performative explosive, mêlant danse hip hop, krump et musique jouée en direct, issue de la tradition Malinké. L’écriture ciselée y laisse toute la place à l’expression libre et à l’improvisation. Pas de genre proposé, pas de style imposé, une discussion organique entre des corps et des sons.

Sur scène, les trois musiciens du groupe interagissent avec les trois danseurs. Il résulte de cette rencontre au sommet un spectacle électrique, où les mouvements vibrent au rythme fiévreux des nappes sonores. Les gestes y sont amplifiés ou retenus, traversés de teintes métalliques ou feutrées, en écho ou en dissonance avec la musique.
Anima ou l’expression d’une liberté absolue et jubilatoire, composée de nuances multiples.

En partenariat avec L’Astrada-Marciac et le Cri’Art.
Spectacle accueilli avec le soutien de l’ONDA.