Essais de Cirque

Une performance de cirque musical au format vidéo et jeu.

« Code : Oxygéne est une performance-histoire poétique entre dimensions : 

– entre l’ancienne Ukraine, à l’époque où la nation était émergente,
– le monde actuel,
– et le monde du futur.

Peu importe le temps qui passe, les Ukrainiens portent leur code et le transmettent de génération en génération, à travers les siècles, même s’ils perdent la terre sous leurs pieds.
Les valeurs ukrainiennes se transmettent à la fois au niveau génétique et au niveau éducatif et culturel, et cela se voit dans l’éducation, la vision du monde, la force, le courage, la résilience, la musique et la poésie.

L’oxygène des Ukrainiens est la foi en une nation qui ne peut être détruite.
Le chemin des Ukrainiens est le chemin de la lutte.
Si nous perdons du terrain, le code continue d’exister. Comme un virus à la recherche d’un corps.

La performance a été créée par les artistes ukrainiens RAGAPOP – INSHI. Qui portent les valeurs de la nation.
La combinaison des gens, de la musique, du cirque, de la poésie, de la vidéo et de la danse crée une nouvelle histoire.
Dans l’unité est notre force. C’est l’unité qui forme les valeurs !
C’est l’idée principale de notre travail. »

Inshi est une compagnie de cirque contemporain ukrainienne (accueillie lors du Festival Circa 2024)
Inshi est un principe d’altérité qui résonne bien avec le sentiment naturel de vide qui a toujours existé entre les arts du cirque et les autres formes d’art spectaculaire ou plastique.

Ragapop est un trio composé de Ruslana Khazipova et Anna Niki:na – toutes deux membres du groupe Dakh Daughters (accueilli à Auch en mars 2024) – et de Anton Ochertyanyy, guitariste et compositeur de musique électronique.
Le groupe puise son énergie vitale dans le mysticisme et l’érotisme inhérents à la culture ukrainienne.
Leurs enregistrements émanent d’un son solide et frais – oscillant brillamment entre post-punk, electronic et lo-fi – attirant les fans à la recherche d’une expérience cinématographique et d’une énergie brute lors des
concerts.
Une claque esthétique autant visuelle que sonore.

Les clowns Bibeu et Humphrey de L’Attraction Céleste s’invitent à la Poutgerie !

Les artistes emmènent avec eux instruments de musique, matériel de projection et images qu’ils commentent et accompagnent musicalement.
Entre la soirée diapo et le ciné-concert, la magie du cinéma s’allie à la poésie du clown…

Ce que l’on y trouvera, ça c’est sûr, c’est : de la poésie, de la fragilité, de la musique, de la folie, de la convivialité et plus encore autour d’un verre et de quelques plats à partager et à déguster !

La suite de la soirée est organisée en mode auberge espagnole : amenez un plat ou une boisson à partager !

Un nouveau compagnonnage artistique
Avant la fin du compagnonnage avec la Cie Basinga en 2023, l’envie d’imaginer une nouvelle aventure avec d’autres artistes compagnons s’est construite. Nous étions à la recherche d’une nouvelle équipe artistique mais surtout d’une équipe très différente mais avec comme point commun avec Basinga cette envie de créer du lien et d’aller à la rencontre de l’autre.

C’est donc avec L’Attraction Céleste qu’un nouveau compagnonnage va s’écrire entre 2024 et 2026 pour fêter ensemble les 20 ans de la compagnie !
Les projets autour de ce compagnonnage vont s’inventer au fil des mois. Ce que l’on y trouvera, ça c’est sûr, c’est :
de la poésie, de la fragilité, de la danse, de la musique, de la folie, de la convivialité et plus encore !

Fondée en 2006 L’Attraction Céleste est basée à Auch.
Artistes pluridisciplinaires, Servane Guittier et Antoine Manceau utilisent divers arts (jeu d’acteur, musique, mouvement, clown, cinéma, arts plastiques…) pour créer des spectacles originaux, dont l’objectif est de créer un rapport de forte proximité avec le spectateur.
La scénographie développée est toujours circulaire, base du cirque et base du rassemblement, pour faire du spectacle un moment partagé.

La matière des spectacles est celle de l’humanité, de la singularité, de la fragilité.
Outre le jeu en circulaire et une relation forte avec le public, la particularité artistique de Servane Guittier et Antoine Manceau est d’être polyvalents : comédiens, musiciens, metteurs en scène, compositeurs, décorateurs… ils aiment créer leur univers de toute pièce, réinventer, imaginer des solutions plutôt que se tourner vers l’existant. Leur créativité se met au service d’un univers singulier, humble et accessible, et, ils l’espèrent, profondément touchant.

Attention places très limitées !

« C’est carré », cette expression est utilisée pour signifier que tout est réglé en bonne et due forme. Pour ce personnage à tête de cube, tout n’est pas carré, les gestes sont courbes, les mouvements arrondissent les lignes comme pour contrecarrer la rigidité de son monde. Ce sont de facétieuses contradictions géométriques qui l’amèneront à marcher sur la tête ! Il fléchit, s’élance, glisse, perd l’équilibre et trace à la craie des ronds dans des carrés pour partager le dessin de ses émotions.

C’est autour d’un plancher carré de 3×3 mètres que cet être atypique vous invite à plonger dans un univers intimiste, drôle et acrobatique.

La Compagnie Inéluctable est créée en 2022 par Marius Fouilland. Le travail de la compagnie se situe à la croisée de l’univers circassien, en particulier du langage acrobatique et de l’univers de la danse, avec des influences des styles contemporains et breakdance. Marius s’engage dans une démarche autobiographique. Partir de son vécu, de son histoire, pour tenter d’entrer en résonance avec l’humanité de chacun.

Marius Fouilland a grandi à Auch. Bercé par les spectacles qu’il découvre à Circa, il suit une formation jeunes danseurs dirigée par Sonia Baro, et pratique les arts du cirque au Pop Circus. Après son baccalauréat option cirque au Lycée du Garros à Auch, il intègre l’Académie Fratellini à Paris, École Supérieure des Arts du Cirque, dont il sort diplômé en 2021. Lors de son apprentissage il rencontre et travaille avec des d’artistes qui l’inspirent tels que Alexander Vantournhout, Christophe Huysman, Sylvère Lamotte… Une fois diplômé en spécialité acrobatie, il ressent la nécessité de créer et d’interpréter. Il collabore comme interprète au sein des compagnies Samuel Mathieu pour la création Saltarines, L’EOLIENNE (Florence Caillon) pour Le Petit Lac et Le Lac des Cygnes, et pour la pièce Récréations de la compagnie DANS6T (Bouziane Bouteldja).
Il envisage son parcours professionnel entre interprétation et création, ces deux façons d’être lui permettant d’exprimer sa double casquette de circassien et de danseur.